原创写意,写你所写!

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原创写意，写你所写!

版规原来可以这么写......

你可能才高八斗，你的或许没有满腹经纶，但只要你写出自己大案文字，那才是最重要的!

别人的拥是别人的，即使别人不发现，纵然你因此获得了一些东西，但你自己明白，内心那种忧虑感.盲目模仿永远赶不上被模仿，但只要你智慧和才华去发掘创新，你会创造旧曲新唱别有风味大案新篇......

‘；落霞与孤雁齐飞，秋水共长天一色‘‘；大海啊，你全是水；马儿啊，你四条腿；‘

这两种作品文学价值从莫种角度其实是同种份量，关键是找到自己的风格!

情感是文章的灵魂，但不要浪费自己的确情绪，写作灵感不是时时刻刻都在，请不要化作无聊的宣泄，或许惊世之作石沉大海.

每个ID后面都是真实的人，网络言行就是你的个人形象，

不要让自己的言行在他人面前黯然失色，每个人都是独一无二无法替代的自我!

互联网因沟通而精彩，BBS因回复而生辉，

没有掌声，再漂亮的舞台和出色的表演都是残缺!纯真，

比较文学历来是我们国家文学研究的弱项，这有着其历史的原因

比较文学是文学理论术语，比较文学，顾名思义，就是比照、比较、对比，比较文学的中心任务就是把不同的民族、不同的文化、不同的宗教信仰、不同的政治体制、不同的意识形态、不同的艺术作品，把这些相对不同的范畴并列在一起加以比较，从中找出相对的共同点来，找出相对先进的东西来，以此来补充自己，弥补自己的不足，*同志所说的“古为今用，洋为中用”就是这个道理。在研究比较文学的时候，我认为大致有三个方面的工作可以做，一是把东西方文学放在一起进行比较。把一些世界名著拿来，不要管它是哪个国家或民族的，也不要管它是哪种意识形态的，我们要把他们的真善美的具有共性的东西找出来，充分研究作品以及作家，理清他们的作品思想以及创作的思想脉络，对照我们的作品加以比较，找出我们的大大的不足来，这无疑会对我们的创作实践起到一定的指导作用；二是对纯东方的东西放在一起进行比较。尽管是在东方的思维体系中，也有一些思想以及思维思辩模式也是不尽相同的，因此，也要进行比较，哪怕是些小的异同，也要尽可能地找出来，加以比照分析，分析出共同点和不同之处。这项工作比较东西方比较而言，相对容易一些，而关键的问题是在看似雷同的地方找出不同之处来，这样我们就进步了；三是进行纵向和横向的比较。这项工作的难度相对要大一些，我们不仅要研究他们的历史，而且还要全面地研究同时代的作家以及作品，可以说这是一项非常系统化的工作，而且还要占据充分的资料，经过进行比较，由此而推导出作家所处的那个年代，可以跟随作家再次体味那个年代所发生的一切事情。这样做了，我们的生活就可以更加丰富了。也可以这样说，我们在对他们的作品进行研究的同时，我们自己也有了不同程度的升华和提高。还可以这样说，我们进行的这项工作，是我们走向创作提高的一条捷径。

思维模式对创作的潜在作用

作为一个作家，思维模式对于创作以及创作的提高是非常重要的，在某种程度上说，思维模式对于一个作家是否成功起着决定性的作用。

众所周知，东方的思维模式是环状的，西方的思维模式是线形的。乍看起来，环状思维的变量很小，虽然有跃迁，但幅度相比线形思维而言，其变化是微不足道的。线形思维是发散的，它可以无休止地放射性地进行，所受到的约束较小，甚至在一个三维空间里，可以随意地不受任何束缚地进行，有着极强的跳跃性，没有时间和空间的限制。

鉴于上述分析，我们看到了环状思维与线形思维的区别以及它们之间的优缺点，那么，在我们的日常创作实践中，就要学会运用多种思维方式进行思考，这样，才能扬长避短，才能充分发挥自己的强项，我们的创作才能得以提高。

思维模式对创作的作用是潜在的，既然是潜在的，那么，我们就要对思维模式以及转换要有一个训练过程，在一个事件之前，要作详尽的考虑，要把这个事件弄明白。作家徐怀中说过：要把一件事情看得透明了再去动笔。在此，我们可以试想，不管是小说、散文，还是诗歌，在行文之前，如果我们已经看得、考虑得透亮透明了，然后再去动手的话，那么，其结果是可想而知的。

作品欣赏与创作的关系

作为写东西的人，不可能不看东西，不可能不去欣赏他人的作品。初学写作的人都有这样的体会，那就是在开始阶段，都有一个模仿的过程，进而有一个借鉴的阶段，再就是进入一个更高的过程—欣赏和分析，这是一个高层次的时段，而且，还要具备历史人文的、哲学的、宗教的、文艺理论的、社会与自然科学等一系列综合知识，这是进行作品欣赏与鉴赏所必须的，也是衡量欣赏水平的一把标尺。我们经常所说的某某对文学作品的鉴赏能力很高，某某对某作家的作品很有见地，就是说他的综合知识面较为宽泛，欣赏方法得当，如是才有高水平的文学欣赏。如果草叶足以障目，更加不见事类，不知然否，那么，对于高水平作品的赏析就是一句空话。

对经典作品进行欣赏和赏析，在某种程度上说，也是一种创作，是跟随原作者进行一次二次创作，在这个创作过程中，我们可以充分体验到原作者的创作意图，原作者的思想、作品构架、作品脉络以及语言艺术和艺术效果，这对于提高我们的创作实践是大有好处的，也是提高作品层次和质量的绝好方法。因此，我们要千方百计地提高我们自身素质，提升对作品的欣赏、分析和判别能力，以便于我们在日后的创作中有捷径可走，少做无效劳动和无谓劳动。

创作提高的诸多因素

我们常常会自己发问，为何当创作进入到一定阶段后，会有一个停滞阶段？要想在原有的基础上再进一步会这样难呢？要想在现有的基础上提高，要排除的因素是多方面的。我想在此重点谈谈形象思维以及人物形象的创造。

（一）关于形象思维