第18章 画之6法，2界之别

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“若是再说一遍，那就有灌水的嫌疑了。”

徐佩弦不紧不慢地道：

“你也别急着乱叫，我这么说自然有我的道理。

你说的哪些东西，真的狗屁不通，幼稚至极。

你听好，根据我的总结。

画有六法：一是气韵生动，二是骨法用笔，三是应物象形，四是随类赋彩，五是经营位置，六是传模移写。

自古画人很少有都会的。

古代的画，有时能传递物象形状的相似性，可还是注重它的内在精神，在形状的相似之外，还关注在实质上，这很难跟你这种俗人说明白了。

今天的画，纵然能够做到形似，而气韵不生。以气韵求其画，则形似就在其间。

上古之画，迹简意澹而雅正。

中古之画，细密精致而臻丽。

近代之画，焕烂而求备。

今人之画，错乱而无旨。

比如说你说的那些理论，画的那些东西！

就全部属于这一类。

现在，你还敢说我不懂画吗？”

所有人都在思考。

凌千羽也一时说不上来话，他很想辩驳，但不知道从何处辩起。

白娥眉对她师父悄声道：

“小姨，他说的挺有道理，可我怎么从来没听过这套东西，画有六法么？没听你说过啊。”

藏艳长老摇了摇头，轻声道：“他说的我也没听过，但确实有些道理。比如说能品以下的画作，都是追求技巧，能品以上的画作追求神韵。”

在他们一旁的藏俏长老也是奇怪：“不过听他的意思，他所说的神韵跟我们通常来说的神韵不大一样。”

“想象不到，我们宗的蠢逸还有这种见识。”

“虽不明，但觉厉啊。”

徐佩弦所说的这些全部都是从华夏谢赫六法和画史名著《历代名画记》里背的，之前他有些客户喜欢书画一类。

他想投其所好，重新学画画、学书法是不可能的，他就背了些有名的书画理论、书画源流，必要时能接得上话、恭维得了人。

比如称赞你画的很好，特别好，被称赞者顶多呵呵一笑，知道你这是客气奉承，甚至有求于他。

但若是称赞你画人物像顾恺之吴道子，画山水像李成范宽，那就有那么点意思在里面，再加上些花里胡哨、谁也不懂的专业术语。那就觉得你也是此道中人，有眼光，有智慧。

这时，再加一把火，结合他画的东西，扯上些老祖宗书画名言，你简直就是伯牙子期，知音难遇了！

徐佩弦屡试不爽。

毕竟现在搞金融的，业务技能熟练只是一个方面，这些旁门左道真的都得会上一点。

旁门左道，总要比歪门邪道好的多。

他一说完，果真把这些人唬住。

就连他的师父南宫寿好像也重新认识了他一遍。

其实并非这个世界的画玄发展得慢。

而是发展的方向不同。

此界的诗书礼乐、琴棋书画等等的发展都是与玄道交错在一起，两者早已密不可分。

因此，大画家往往都是厉害的画玄师。

画玄师们考虑的往往都是画道如何与玄道相结合，引起玄道的共鸣。他们也有传神理论，不过他们所谓的神是冥冥之中，与玄道相合的神韵。

并非华夏所谓的画本身的神韵、神采以及画家的思想、精神。

此界的画师伴生画魂高超，生下来便注定能够成为了不起的画师，几乎都是少年天才然后成为画玄大家。

如顺水推舟，自然而然。

而华夏则不同，华夏的画师类型则广泛的多。有身居画院的宫廷画师，有醉心山川的文人画师，有扎根群众的民俗画师……画的流派更加不胜枚举。